Figura

Este es un pastel con una técnica de capas.

La ventaja que tiene esta técnica es la de lograr múltiples colores y en la piel, es necesaria esta ilusión de tener tonos y temperaturas.

De esta pintura me gustan mucho los tonos de piel. El fondo esta aplicado de forma suelta, pero separa a la figura y le da un espacio.

Este ejercicio fue basado en la luz que daba no solo al modelo, pero a su alrededor también. La pose me gusta por evocar una actitud pensativa y el color del fondo consigue este ambiente de serenidad.

Este díptico fue hecho con medios acuosos. Las primeras capas y las figuras fueron acuarela. En muro que tiene el fondo aplique gouache y algo de acrílica. La idea de esta pintura era evocar al tiempo fugaz, la fortaleza y la esperanza. El reto fue que estos conceptos normalmente son retratados con figuras femeninas.

Esta pintura tiene una estilización tanto en la figura como en en la silla. Mi idea era concebir en un mismo espacio a ambas modelos, que a pesar de contar con diferentes facciones y tonos de piel, pudieran leerse como una misma figura. Una dualidad que puede leerse como imaginaria.

El espacio al ser completamente nulo, ayuda a contar con una ilusión de plano frontal, sin embargo el espacio negativo ayuda al espectador a mantenerse dentro de la pieza.